周璇《三年离別又相逢》
人逢喜事精神爽，月到中秋分外明！
月下品茗，吃月饼，聆赏周璇的《三年离別又相逢》（陈栋荪词，姚敏曲），别有一番滋味在心头！
其实就在一个星期前，也就是9月22日那一天，适逢周璇逝世55周年纪念日。
我和其他老歌迷一样，从小就爱听、爱唱她的歌曲。
现在让我就《三年离別又相逢》的前奏作用、时代背景、曲式分析、 旋律结构和词曲搭配方面来好好赏析它的精妙所在！
1950年前周璇曾经唱过《三年离別又相逢》。这是一首典型的慢4步布鲁斯（Blues）舞曲，这类舞曲在解放前的上海和其他大城市的舞厅很流行。
** 歌曲欣賞 : 三年離別又相逢 **
这首歌曲具有3个特色。
首先第一个特色是自成一曲的前奏，写得非常精彩，值得仔细吟味。
前奏在整个作品的调式、调性、情绪、节拍、节奏、速度等方面起先导作用。另外为了方便舞客起舞，前奏的节奏也提示舞客这将是什么舞曲。
前奏由提琴领奏，钢琴伴奏。仔细聆听，提琴演奏好像还有大提琴的8度和音，音色很丰满、动人，哀怨、扣人心弦！前奏共有4个乐句，起承转合，正好构成一首优美、柔和、哀愁的布鲁斯舞曲。
这里前奏中的每个乐句都有延音，方便提琴的音弦发挥；前两个乐句有起有承，是降二度严格摸进，低徊盘旋，充满悲怆、哀伤的韵味。
但是第三乐句的8度大跳，来得很突然，似乎是象征情绪的突然变卦（平地起风波吧！），由悲怆转化为激昂，不过其结尾却是落在上主音｜rei - - ｜。
这是个不稳定音，旋律到此似乎悬而未决，总得“转”入第4个乐句，才能“合”拢。
第4个乐句回归原先低沉、悲哀的基调，也就是结尾再现部分。这里旋律和A部完全相同，但是歌词内容已经发生变化，“往日甜蜜”，已经化为“无限苦痛”！
歌曲前奏结尾的颤音（tremolo）（在简谱里以近似 ~ 的符号表示）则更是震撼心灵！类似的颤音，在整首曲子里，一共出现7次，每次都产生很强烈的颤动效果。这是第2个特色。
从歌词中可以觉察到该曲应该是描述一对情侣在战乱（也许是国共内战，兵慌马乱时期）中，“平地起风波”，“流浪西东”，别离三年又相逢的辛酸场景。
两人再度相逢时，已经是桃花依旧，物是人非了。“脉脉相望，欲言无从”，为什么呢？那是因为对方 “紧锁的眉间，告诉我难言的苦衷”了。
歌曲回溯三年前的“情正浓”，更增“添上无限的苦痛”！“往日的甜蜜”，已经变为满杯苦酒，如何消受得了啊 ？相逢不是欢聚，而是：“相见时难别亦难，东风无力百花残，春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”！
这是情侣劫后相逢的哀歌，歌声倾诉心头的创痛，闻之鼻酸，因为旧情难复了。
这首歌曲的曲式是典型的单三部AA1BA1结构，结尾有再现A1。全曲另外还有一个特色，也就是第3个特色：所有乐句都是以弱拍起拍。这么一来就给旋律的展开带来内在的发展动力。
歌曲动机出现在A部前两小节小6度跳进接连2度级进下行，形成一道弓形旋律线。然后展开至整段A部。歌曲主题则出现在A1 最后的乐句“你那紧锁的眉间，告诉我难言的苦衷”。
整段AA1 部是主歌，是在中音以至高音区内盘旋起伏。B部是副歌，旋律至此发生很大变化！与A部比较，对比强烈。
首先，调性从长调变为短调。其中前两个乐句的旋律从高音区转入低音区内迂回波动。
然后，歌者以回忆的口吻，中弱（mp）的力度，回溯当年热恋的情景：“还记得那年的初冬，我们俩情正浓”，唱到这里，感情激动，力度转为中强（mf），声量放大而转入高音区，达到全曲高潮：
“怎知道平地起风波，离别你流浪西东”！久别重逢非欢聚，物是人非如隔世！回忆往日的甜蜜，平添无限的苦痛！
A1 作为再现，已经是尾声了。再现的尾声使旋律从对比中回归统一，歌曲至此圆满结束。
听完周璇的演绎，你能不为她那幽怨、酸楚、悲痛的歌声同声哀鸣，一掬伤心泪吗？
《三年离別又相逢》我第一次听到的是李逸的版本，后来是邓丽君的，再后来才是周璇的原唱，3个人的唱法和处理，各有特色，我一个门外汉，只知道各有千秋，其他也说不出一个所以然。大哥对这首歌的整个音乐调式、调性、情绪、节拍、节奏、速度和周璇的演绎，一一分析，自然留心感受，而又那么仔细，怎么不叫我五体投地！4个字～～～佩服佩服！
回覆刪除这是一首扣人心弦，凄美及伤感的歌曲。感谢健辉兄花了不少工夫对整首歌曲作了很详细的介绍与诠释，对喜爱周璇及这首歌曲的我们有了更深一层的认识，非常难得！
回覆刪除何止三年，都来到二十有多了，喜欢周璇的歌实在是太多太多了，“三年离别又相逢”确是伤感回头。
回覆刪除周璇的歌每首演绎得深情自然，她主演的电影更教影迷怀念！
张健辉教授邀我在他的生日会上唱《三年离别又相逢》，凭着记忆这首歌还算会哼上几句，我竟敢答应了。
刪除寻寻觅觅，终於从朋友那儿借来了周璇经典原版，一心想轻轻松松的边听边练习，却万万没想到原来我的记忆可真是厉害，竟然把《诉衷情》和《三年离别又相逢》绞在一起，怎办？又得从头开始学起了…。
这首歌真难学，老是学不好，一些句子的最后两个字，老爱突然的飚高音，飚的歌声好像鬼叫般刺耳，如何上台啊？真想放弃了，脑袋却又浮现张教授对我说的一番话及期待，我不能投降！只要我能做到不刺耳又平安的唱完整首歌，而张教授又能开心的接收，就算大功告成了吧…。
生日会过了，表演结束，张教授要我说说唱后感言，我乖乖的听话，重复的看了好多遍录影光碟，来个自我检讨，总结是优点没找到，缺点倒是一箩箩….。不能忘记的是那天帮助我、指点我、鼓励我及陪我练习的一班朋友，想起来我的心还是热乎乎的….。好朋友，谢谢你们啦！
《诉衷情》词曲赏析
回覆刪除《诉衷情》（陈蝶衣词，姚敏曲，周璇唱）是影片《花外流莺》的插曲。该片由香港大中华影业公司1947年摄制，方沛霖导演，周璇、严化、吕玉坤主演。
这是一首慢四步布鲁斯舞曲。
先请听歌曲的前奏，特别是前两个乐句：｜so la so do -- ｜si rei si la -- ｜，如果以拉丁字母表示，可写成 abac的音点组合, 其中 ab、ba、ac 之间都不超过5度。听到这样的旋律，你是否有微波荡漾的感觉？
如果没有的话，请再注意聆听前奏的器乐经典组合：提琴、钢琴、萨克斯风、黑管儿和贝斯的演奏，音色滑腻、柔和、流畅，好像是白居易长诗《长恨歌》中的诗句“温泉水滑洗凝脂”那么湿润、委婉、温柔、那么轻微地晃动，微带伤感，这不正是春水在荡漾吗？
我自己一再倾听4个乐句的前奏，提琴主奏，其他乐器伴奏，如泣如诉，可圈可点，无懈可击！
《诉衷情》是单三部AABA 曲式, 有变尾再现。
整首歌曲，包括重复的A部和B部在内，一共有36小节，abac的音点组合一共出现14次，这是歌曲最大的特色。
其次是在18次的延音里，都有非常优美的间奏。这使得整曲听来很丰满，优美。
现在咱们再来看A部主歌第一句歌词： “无限柔情，像春水一般荡漾 ”，其中“春水荡漾”就是abac音点组合的音乐描述。歌曲的第一句 ｜3 6 3 5 -- ｜是 整首歌曲的动机；歌曲的主歌就是以这样的音点组合展开的。
主歌既写景也写情，显示少女对男方的举止风度、言语思想，倾心向往；虽然是真情流露，但是还是不失少女的矜持和保守。A部的力度也只停留在中弱（mp ）上。整部的旋律基本是在窄幅里波动。
但是一进入B部副歌时，局面完全改观。副歌一开头，力度马上变为中强（mf） “我总是那样盼望”以小6度大跳攀升，钢琴的伴奏也同时连续以音阶上行滑动，推波助澜，感情奔放，耳目一新，以致高潮奔驰，感情不再是“春水荡漾”，而是“春心荡漾”。唱到“倾诉我的衷肠”，歌曲主题也呼之欲出了。
少女求爱的愿望至此已经完全表露无遗。少女的情怀总是诗呀！
“让你添一点惆怅”，“惆怅”两个字是以顿音唱出的 。以示其重要性。
从这里以至结束，歌曲再回至A部再现，但是有所衍伸。旋律力度也回至中弱。歌词对“惆怅” 作了进一步诠释，提醒情郎把握机会，主动求爱，莫再迟疑、彷徨。
歌曲至此，圆满结束。
一代歌后的坎坷身世，红歌女的伤感歌声，能不令人唏嘘，怅惘，掷笔长叹吗？
（电影"花外流莺"插曲）
回覆刪除作曲：姚敏 作词：陈式[陈蝶衣]
诉衷情
无限柔情像春水一般荡漾
荡漾到你的身旁
你可曾听到声响
你的影子
闪进了我的心房
你的言语你的思想
也时常教人神往
我总是那样盼望
盼望有一个晚上
倾诉着我的衷肠
让你添一点惆怅
惆怅是情感的波浪
也是情感的桥梁
情感的梯航
你若是需要爱的滋养
从今后就莫再徘徊
从今后就莫再彷徨
刪除无限柔情像春水一般.....诉衷情这首扣人心弦的歌曲在张健辉教授笔下详细诠释的淋漓尽致，实在是感人至深绕梁三日；让我每天都听上好几回！我很敬佩张教授您有如此的才华呈献，期待您再为我们写出跟多的歌曲。谢谢..
回覆刪除张健辉教授，您真棒！在短短的时间里就能把《诉衷情》整首歌很详细的分析，佩服极了。我呢，在短短的时间里脑袋却不能一一的吸收，唯有把您分析的两首歌直接的从部落格复制，收在我的电脑档案里占为己有，慢慢的嚼，希望我那钝钝的脑袋能够多少长进些。张教授，跟您说声谢谢啦！
刪除少女情怀总是诗！ 《诉衷情》表达了少女对爱情的想往，柔情似水,感情奔放，欲诉心中情，却欲言又止。加上周璇的完美演绎，深情自然流露！感谢健辉兄花了很多心思对整首歌曲作了很详细的介绍与分析，提升了我们对老歌音乐认识，非常难得！期待健辉兄为我们提供更多有关的知识，感恩！
回覆刪除周璇的好歌太多了，我无从选择哪首最好，只凭听觉去欣赏金嗓子的自然韵味，基本上不懂丝毫音符乐理。
回覆刪除歌曲的精髓价值在於好不在于长，这是它永垂不朽的所在！
这次我在槟城的聚会上，刘鸿章兄和黄矜华兄叫我在台上说出我最喜欢周璇的一首歌。我楞住了。我就用英语说了，“ This is just like the king permits me to take home a ruby from his crown.(皇帝叫我从他的皇冠上挑一粒红宝石，拿回家去）。我喜欢周璇的歌曲实在太多了。怎样挑呀？ 结果我选了这首：：
回覆刪除青春的歌高唱。漫山遍野飘荡，好像海燕在水面上，自由地飞翔。
青春的歌高唱。漫山遍野飘荡，好像春风吹醒大地，融解了冰霜。
对了。是电影”彩虹曲“的插曲 “青春之歌”。
文 蔡再安
明川《永远的微笑》是我们永远怀念他的彩虹曲。
回覆刪除2012年11月4日是梁明川超度的日子。
我们雪隆旧曲联谊会的兄弟姐妹要在这一天为明川兄弟歌咏《永远的微笑》，一首他生前喜欢唱的周璇老歌，作为我们永远怀念他的彩虹曲。
明川兄弟生前喜欢唱的老歌很多，我们特别挑选这首歌是因为那正是周璇唱的老歌。
周璇是在1957年9月21日逝世的。2012年9月21日明川因为多年糖尿病重而突然去世。
噩耗传来，无异晴天霹雳，联谊会全体同仁莫不错愕震惊，悲痛莫名。
现在仔细想来，也许冥冥中自有天意吧？明川选在周璇逝世的同一天离去，莫不是要方便我们在怀念周璇逝世周年日的同时也纪念他的忌辰吗？
其实，明川生前喜欢唱周璇的老歌还有很多，但是这首《永远的微笑》歌词恰恰准确反映了我们对他的深情怀念。请听：
明川是我们 “心上的人儿，有笑的脸庞”。不是吗？ 明川不就是这个样子，永远笑脸常开吗？
“他曾在深秋给我春光，他曾在黑夜给我太阳”。不是吗？一看到明川一脸笑容，世间一切烦恼都可抛在脑后，他的笑脸永远是深秋的春光，黑夜的太阳。
末尾的歌词也正好反映了我们永远衷诚怀念明川的心愿：
“心上的人儿，你不要悲伤，愿你的笑容，永远那样”光辉灿烂。
这也是歌曲主题所在。
明川11月4 日超度，意味着这一天他将脱离苦海，往生净土。
衷心祝愿他在净土中，也一样笑脸常开，永远快乐。
希望他在天之灵，保佑家后人等，特别是秀琴，她的4位公子，一个孙儿还有至亲好友身体健康，家庭和睦，喜乐平安。
《永远的微笑》歌词是音乐大师陈歌辛写的，歌曲也是他创作的。
说来无巧不成书，歌曲旋律也同样准确无误地反映了我们对他的深情怀念。
这是中板的布鲁斯舞曲，曲式结构是再现三段体ABA式。
A段有两节歌词，旋律基本相同，只是该段结尾稍有差异。这是主歌 ，旋律以不超过4度的级进为主，只是有一处出现8度大跳。
A段旋律准确描述了明川生前朴实谦和，与人为善的完美形象。
该段节奏平稳，力度是以中弱（mp ）展开的。
但是一进入 B段的副歌，旋律风格完全改观，与A 段比较，形成强烈对比。
首先力度从中弱转为中强（mf）; B段只有两个乐句（A段是4个乐句）；两个乐句同时出现2度上行和2度下行音阶式的严格摸进, 完全没有A段那种从容不迫的级进旋法了。
尤有进者，B段副歌两个乐句正好可以划出一条彩虹似的旋律线，象征夕阳西沉前的雨后彩虹，霞光万丈，光辉绚烂。
这象征明川生前的笑容，他的卡拉歌声，他带给我们的欢乐，还有他那短暂而光辉的一生。
为此，咱们联谊会兄弟姐妹对他也发出衷心的表白和强烈的心声！
这表现在B段的歌词：
“我（们）不能够给谁夺走仅有的春光；我（们）不能够让谁吹熄胸中的太阳”。
歌曲至此，出现高潮。
再现的末尾重复了主歌的旋律，这使歌曲回归统一。
歌曲至此圆满结束。
歌曲唱完了。可是我们对明川兄弟的深情厚谊永远羁留人间。
当然我们不能掩藏心中的哀伤、悲痛。就像那彩虹不能永远嵌挂在天上。
可是明川兄弟呀！。。。你的彩虹呀！。。。
永远、永远嵌贮在我们的心坎儿中！
歌曲《不变的心》
回覆刪除电影《鸾凤和鸣》插曲（1944年摄制）
导演：方沛霖
主演：周璇、龚秋霞、黄河。
简介：歌女朱玉华小姐（周璇饰），在“上海光大广播电台”做点播歌星。
李韵青（龚秋霞饰）曾是音乐学院很有前途的歌唱家，由于得了天花病，脸部毁容，无法登台，也不愿意见其男友，其男友周明琪（黄河饰）是同院的指挥家，为此，她资助朱玉华小姐到学院学习深造，最终成为一名歌唱家。
在隆重举办的音乐会上，周璇排除坏人多次干扰，挫败了各阴谋诡计，在最后一分钟感到现场，放开歌喉唱出李韵青与其男友周明琪编写的《不变的心》，大获成功，也成全了他俩的爱情。
电影至此喜剧收场。
电影反映的年代正逢国难当头，上海已经沦陷，抗日战火熊熊燃烧中原大地，全国老百姓支持游击队，英勇抗日。
为了争取能在上海各地上映，电影只能顾左右而言他，以爱情故事牵线，电影《鸾凤和鸣》穿插很多歌曲，精彩纷呈，主题曲《不变的心》的歌词，表面上是歌颂男女忠贞的爱情，骨子里表达的是老百姓忠诚爱国的赤胆丹心。
为了充份欣赏领会这首歌曲，建议各位设法购买该电影的光碟，先看光碟，再参照脸书的歌谱，聆赏歌曲，相信会有更深的感受。
《不变的心》
李雋青詞，陳歌辛曲
A段
你是我的靈魂，你是我的生命，我們像鴛鴦般相親，鸞鳳般和鳴；
A段
你是我的靈魂，你是我的生命，經過了分離，經過了分離，我們更堅定。
B段
你就是远得像星，你就是小得像螢， 我總能得到一點光明，只要有你的蹤影。
B段
一切都能改變， 變不了是我的心，一切都能改變， 變不了是我的情。
A1段
你是我的靈魂 也是我的生命。
综合三段组合，可归纳歌曲结构为AABBA1单三段曲式，A段是主歌，B段是副歌， A1是歌曲末段主歌的前二句，因此以A1标示。
整首歌曲的精华是周璇的花腔女高音和西洋美声唱法，可圈可点，可嘉可叹！
花腔女高音的演绎是在整曲唱完一遍以後展开的。
乐队华丽、绚烂的器乐演奏主歌旋律时，周璇分秒不差地高唱七度音程阶梯式的花腔，一顿一顿，却又毫不停顿地从头到尾唱完一遍。
此时，器乐声，花腔喔喔声，此起彼落，上上下下，潇洒豪放，风流跌宕，犹如玉盘滚珠，滚来滚去，铿锵有声。
唱完一遍，欲罢不能，又来一遍喔喔声，周璇的女高音花腔美声，伴和器乐演奏，像是百鸟吟唱，《鸾凤和鸣》。
今年9月22日，是一代歌后周璇37周年忌辰，让我们以永世《不变的心》来缅怀她坎坷的人生沧桑，衷心抚慰她在天之灵，安息天国！
小时候看老夫子漫画，故事里当老夫子向陈小姐或者其他美女求婚时，这倆句歌词一定出现～～《你是我的灵魂，你是我的生命》。当时只是当做笑料，并不知道这是《不变的心》里的歌词。等到听到这首歌，知道这歌词是从《不变的心》这一首歌来的，也认识了周璇！可是也因为有《你是我的灵魂，你是我的生命》的出现，让我认为它是属于靡靡之音，是年轻人为爱情的无病呻吟！后来年纪大一些，看过了电影更加了解当时形势严峻的环境里，只能利用情歌形式作掩护～～～ 《一切都能改变，变不了是我的心；一切都能改变，变不了是我的情》，将情歌谱写成一首具有“同仇敌忾、有“爱国情操”的战歌。实属难得！
回覆刪除健辉兄花了很多心思对整首歌曲作了很详细的介绍与分析，提升了我们对老歌音乐认识，非常难得！感恩！
本来老早要回应你的文章，却因为922和台湾旅游而暂时放在一边，后来居然忘了回复，心中有愧！
p/s
写这篇回复，居然也发现了一个新大陆：看来老夫子漫画作者王澤（本名王家禧）应该也是个狂热周璇迷！呵呵！
张帆《蘇堤春曉》
回覆刪除为了深刻欣赏这首张帆的成名曲，让我们先来了解这首歌曲创作的时
代背景。
‘蘇堤春曉’是杭州西湖十景之首，北宋大诗人苏东坡时任杭州知州，
治理西湖，利用淤泥筑堤有功，后人遂名为蘇堤，建有‘蘇堤春曉’
碑亭一座，以资纪念。
苏堤南起杭州南屏山麓，北到栖霞岭下，全长近三公里。烟花三月，
杨柳翠绿，柳丝舒卷柔情万种；艳桃灼灼，满目绯红，桃花盈盈笑春
风。
漫步堤上，鸟语啁啾，六桥烟柳，桥堤相连，此起彼伏，湖波如镜涵
虚空，湖光潋滟，烟波荡漾，远山苍岚，极目四望，山水沐辉，如入
仙境！
如此良辰美景，如诗如画，岂能无歌咏之，颂之，赞之？
且听张帆唱《蘇堤春曉》（李厚襄曲，漫影詞）
A段
蘇堤春曉風輕，
垂柳彎腰相迎；
看那天外彩虹，
映着水光瀅瀅。
A段
花朵充滿柔情，
蜂蝶飛來相親；
不管風雪變幻，
它們心心相印。
B段
我不要黃金白銀，
我只要不變的心，
我不知虛偽欺騙，
我只要溫暖真情！
A段
蘇堤春曉風輕，
垂柳彎腰相迎，
人間誰有真情，
我就和他相親。
尾声
蘇堤春曉風輕，
垂柳彎腰相迎，
人間誰有真情，
我就和他相親！
这是一首曲式为AABA的歌曲，方整型结构，中板圆舞曲风，西洋大调
音阶，色彩明亮，开朗。
歌词每一行代表一个乐句，从上往下看就可知道，每一段都是四个乐
‘句。
先请听半音阶口琴和手风琴的和弦前奏：
｜do mi mi ｜so mi mi ｜do mi mi ｜so mi mi ｜
清晰、饱满，抑扬顿挫，急徐有致；
歌曲前两句是四度上行严格模进:
｜so – so ｜so – la ｜so – mi ｜so - - ｜do – do ｜
｜do – re ｜do –la ｜do - - ｜
这前两个乐句以平进旋律开场，带出优美的华尔兹圆舞曲，载歌载舞，
铺陈出一条轻松愉快的路径，方便歌者在春光明媚的苏堤上迎风歌唱。
歌曲最动人处，莫过于半音阶口琴的伴奏了。
这就不得不使人想起40年代曲作者李厚襄（1916-1973）领衔指挥上海
口琴队以及他个人精湛的半音阶口琴演奏了。
“蘇堤春曉風輕， 垂柳彎腰相迎” ；
和煦的春风送来阵阵桃花香，少女的情怀总是诗呀！
第三乐句歇在不稳定的下中音（la），需要转至第四乐句，才能合拢
而稳定下来，起承转合，工整有致。
A段写景，B段抒情。
歌唱者张帆（1922-2007）的声乐成就详见11月2日《贺新年》的点
评，这里不赘述。
口琴在高音区的间奏，犹如出谷黄莺，清脆嘹亮。
主歌过后，进入副歌时，口琴，手风琴继续演奏，小提琴也跟着进来，
呜咽鸣响，这时仿佛百鸟齐鸣。
副歌的旋律，一改主歌的平进旋法，只在中音区盘旋，开始出现四度
跳进，进而又向高音区再作进一步的四度跳进，以致达到高潮：
“我不要黃金白銀，我只要不變的心， 我不知虛偽欺騙，我只要溫暖真情！”
这最后一句就是高潮所在。
主歌和副歌两者因而前后产生对比，因此必须重复A段主歌，以求得同
一，全曲才圆满结束。
写到此处，不禁掩卷长叹，张帆的歌声依然萦回人间，可惜她已于
2007年仙逝，享年85岁。
曲作者李厚襄也于1973年去世，得年57岁，只有女词作者漫影，40年
代出道，曾为周璇，吴莺音，张帆等歌星写过十几首歌词，很有文学
才华，她可能还健在。
张帆大姐 《贺新年》
回覆刪除严折西撰词，李厚襄谱曲的这首《贺新年》风行了几十年。
歌曲折射了抗战时期人们想过太平年的共同愿望：“贺新年，祝新年，新年啊，年连年，愿大家都过个太平年！”
歌词劝慰我们，抛开往日苦痛， 期盼事过境迁，让人有迎新弃旧的意味：
“回首往事如烟，痛苦辛酸，期望从今万事如愿！”
祈望旧的一年所有不如意的人与事，随着新的一年到来而烟消云散！原版的《贺新年》，有趣的是中文歌曲竟然以“Jingle Bells”旋律领奏与伴奏，原来那个时代，新年歌曲都深受圣诞歌曲影响。
洋曲风里贺新年，不失中国东方的人情味。
原唱者张帆大姐 (1922-2007)，原名张执中，上海浦东人，歌影视三栖红星。
1938年开始灌录唱片《满场飞》。
后来灌录了十几张个人专辑。
张帆大姐唱过《桃花朵朵红》，《我还有一线希望》，《朦胧月》，《故乡曲》，《水上情鸳》，《欢乐今宵》，《新月上草原》，《荒野的花朵》，《苏堤春晓》，《我要梦见你》，《唯一爱的路》，《我的心》，《叹烟花》等等。
张帆大姐是中国影史上因重视演绎工作而成名的女艺人，见证了整个中国电影发展史。
2000年引退后与夫婿定居北京，2007年10月22日逝世，享年85岁。
1948年經典賀年歌曲，張帆大姐原唱，原錄於《蘇堤春曉》專輯 (B面）。
張帆大姐 -《賀新年》曲﹕候湘 (李厚襄) 詞﹕陸麗 (嚴折西)
A段
“賀新年， 祝新年， 新年啊， 年連年，
爆竹聲聲，催人想幼年；
A段
賀新年， 祝新年， 新年啊， 年連年，
歲月悠悠，光陰如箭。
B段
回首往事如煙，痛苦心酸，期望從今，萬事如願！
A段
賀新年， 祝新年， 新年啊， 年連年，
願大家，都過個太平年！”
这是一首经典的贺岁歌曲，AABA曲式。主歌采用三音列旋法，旋律在中音区盘旋；
副歌则只有短短两个乐句，一改三音列旋法，转用级进手法把旋律推向高音区发展，唱至“萬事如願”，达到高潮！
主歌和副歌相比，对比强烈；因此重复A段，使旋律前后呼应，首尾应和，回归统一，全曲至此圆满结束。
回首60年代中叶，在电台中文部当广播员时，中文部合唱队也曾在张材光钢琴老师伴奏下唱过这首歌。当时我们是分二声部唱的。女生唱高音，男声唱低音。可惜全谱已经遗失，如今，歌者，曲作者，词作者都已先后作古，现在只剩下you tube 的歌声在空中萦回，缅怀前尘往事，一切只成了一片唏嘘的追忆！
这里有一件事，我必须作补充说明。文中一提到张帆，后面的称呼就有‘大姐’，为什么呢?
小时候家穷，每天零食只有两角钱，看一场电影必须节衣缩食，才能勉强凑足四角钱，买一张最便宜的三等票，坐在电影院前六排仰头看电影。
三等票没有座位，只坐在长木条上，木条缝里全是臭虫。小孩子穿短裤，臭虫叮咬大腿，又痛又痒，只好涂搽万金油，味道难闻，近旁观众怨声四起，实在没有办法，只好一口气冲进厕所，冲洗万金油，再回来续看。
电影散场，在回家的路上，一面续搽万金油，一面哼唱张帆的《臭虫歌》：“打（大）臭虫呀，打（大）臭虫 …”（注：我把歌词稍作改动）。
说也奇怪，这样搽呀唱呀，还没到家，居然已经止痛止痒。
从1949到1951年，小学四年级到六年级 ，我就是用这种办法看了一百多场老电影，内心感激张帆大姐功德无量，将来成家立业，我的孩子必有‘张帆’的字眼。
六十多年来，我的三个孩子，一男二女，都已经长大成人。他们的名字都有‘张帆’，只是第三个名字，我另外加上。
张帆大姐2007年离开我们已经六年了，祝她在天之灵安息天家。
大姐也许会芳心告慰吧？海外芸芸华裔人士居然有这么一位张姓痴心影迷用她的艺名命名我的子女方式来永远怀念她光辉的一生！
全世界芸芸华人中，在马来西亚居然有一位张帆大姐的痴心影迷，对她这么彻底深情怀念，用她的艺名为自己儿女命名来永远怀念她光辉的一生！我想张大姐在天之灵也会感到心慰！为你这种真诚的痴情感动得不禁为你唱道：“我不要黃金白銀，我只要不變的心， 我不知虛偽欺騙，我只要溫暖真情！”
回覆刪除周璇《晚安曲》
回覆刪除（刘如曾曲，陈蝶衣词，周璇演唱）
此曲原自1948年老电影《歌女之歌》第一首插曲。
歌词：
灯光灿烂，弦管声喧，我要向你们道一声晚安。
夜已将阑，漏已将残，转眼就要曲终人散。
请你们珍惜这片刻盘桓，片刻温暖。
请你们这时候尽量畅谈，尽量尽欢。
暂时的分离，莫黯然，明日的相见，更缱绻。
和你们晚安，和你们晚安，和你们晚安，晚安。
刘如曾（1918- 1999）谱写此曲非常精彩，充份体现了40年代末上海残褪的爵士风华，特此推荐
给旧曲同好欣赏。
曲作者一改上海3‘40年代中西合璧的作曲模式，完全采用西方爵士作风，西洋大调音阶，西方管
弦乐伴奏。
小提琴的前奏，伴以钢琴，黑管，短笛，萨克斯风绵绵低诉，行云流水间，逐渐带出周璇柔美，
婉转的歌声，如梦似幻，如醉如痴。
如果你有舞伴，随着悠扬荡漾的旋律，双双翩翩起舞，也许会让你俩觉得飘飘欲仙，飞向九霄云
深不知处！
陈蝶衣（1907-2007）是填词高手，文学造诣精湛，深谙词曲行腔规律，词曲贴切，相得益彰。
马来西亚当前市面，扰攘纷纭，百物腾涨，米珠薪桂。
升斗小民，苦不堪言。
此时此刻，无人能够揪着头发离开地球，不如暂且安下心来，抛却人世烦恼，趁夜阑人静，默默
聆赏周璇（1920-1957）演绎此曲。
首先说明，我没有采用you tube 的黑胶唱片，因为音质很差。
我选用了《上海老歌绝版珍藏系列：周璇》，该系列业已经过音频降噪技术处理，录音效果比较
好。
周璇唱过一些华尔兹圆舞曲，当推这一首唱得最好。
其次，《晚安曲》的中板节奏让周璇从容对准了话筒，并通过话筒，完成了亲切絮语般的‘轻柔
甜’气声法，字正腔圆，柔和缠绵，仿佛是她凑近你耳边婉转呢喃。
还有，每一个乐句都留下6至11拍的延音，好让周璇作为中国轻声、气声唱法的鼻祖，利用延音，
把她细嫩的音色，甜美的音质，吹气如兰地传送出来，格外委婉动人。
周璇红颜薄命，身世沧桑，几度婚变，终于导致疯癫，活了37岁，魂归离恨天！
回首周璇一生，像梦一般的凄美迷茫，徒增后人的惆怅，感伤!
周璇在《晚安曲》里，声声祝你晚安，她自己回去西天，安享极乐！
在明星不断涌现又不断被遗忘的时代，离开这个世界已半个多世纪的周璇依然一直没有被遗忘！人们无法忘怀她在银幕上无邪而甜美的面孔和舞台上的光芒，还有她天籁般的歌声。周璇身前已经达到了个人事业的顶峰，但可恨她的情感生活却不如她的演艺生涯那么一片坦途。
回覆刪除可惜you tube的《晚安曲》音质很差，不能尽兴，不过《晚安曲》中部分歌词：
《灯光灿烂，弦管声喧，我要向你们道一声晚安。
夜已将阑，漏已将残，转眼就要曲终人散。
请你们珍惜这片刻盘桓，片刻温暖。
请你们这时候尽量畅谈，尽量尽欢。》
犹如和马来西亚雪隆舊曲联谊会弘扬舊曲联系知音情谊的宗旨不谋而合～～ 不管外面纷纷扰扰，世界是天国还是地地狱, 这里歌舞昇平依旧， 珍惜能在这里得到片刻盘桓，片刻温暖，请你们这时候尽量畅谈，尽量尽欢！
周璇《晚安曲》
回覆刪除（刘如曾曲，陈蝶衣词，周璇演唱）
此曲原自1948年老电影《歌女之歌》第一首插曲。
歌词：
“灯光灿烂，弦管声喧，我要向你们道一声晚安。
夜已将阑，漏已将残，转眼就要曲终人散。
请你们珍惜这片刻盘桓，片刻温暖。
请你们这时候尽量畅谈，尽量尽欢。
暂时的分离，莫黯然，明日的相见，更缱绻。
和你们晚安，和你们晚安，和你们晚安，晚安。”
刘如曾（1918- 1999）谱写此曲非常精彩，充份体现了40年代末上海残褪的爵士风华，特此推荐给旧曲同好欣赏。
曲作者一改上海3‘40年代中西合璧的作曲模式，完全因循西方爵士作风，西洋大调音阶，西方管弦乐伴奏。
小提琴的前奏，伴以钢琴，黑管，短笛，萨克斯风绵绵低诉，行云流水间，逐渐带出周璇柔美，婉转的歌声，如梦似幻，如醉如痴。
如果你有舞伴，随着悠扬荡漾的旋律，双双翩翩起舞，也许会让你俩觉得飘飘欲仙，飞向九霄云深不知处！
陈蝶衣（1907-2007）是填词高手，文学造诣精湛，深谙词曲行腔规律，词曲贴切，相得益彰。
马来西亚当前市面，扰攘纷纭，百物腾涨，米珠薪桂。升斗小民，苦不堪言。此时此刻，无人能够揪着头发离开地球，不如暂且安下心来，抛却人世烦恼，趁夜阑人静，默默聆赏周璇（1920-1957）演绎此曲。
首先说明，我没有采用you tube 的黑胶唱片，因为音质很差。我选用了《上海老歌绝版珍藏系列：周璇》，该系列业已经过音频降噪技术处理，录音效果比较好。
周璇唱过一些华尔兹圆舞曲，当推这一首唱得最好。
《晚安曲》的中板节奏让周璇从容对准了话筒，并通过话筒，完成了亲切絮语般的‘轻柔甜’气声法，字正腔圆，柔和缠绵，仿佛是她凑近你耳边婉转呢喃。每一个乐句都留下6至11拍的延音，好让周璇作为中国轻声、气声唱法的鼻祖，利用延音，把她细嫩的音色，甜美的音质，吹气如兰地传送出来，格外委婉动人。
周璇红颜薄命，身世沧桑，几度婚变，终于导致疯癫，活了37岁，魂归离恨天！回顾周璇一生，像梦一般的凄美迷茫，徒增后人的惆怅，感伤!
周璇在《晚安曲》里，声声祝君晚安，她自己回去西天，安享极乐！
龔秋霞《春風野草》（陳歌辛谱曲，吳村作詞）
回覆刪除该曲是影片《歌儿救母记》的插曲，1938年由上海大同影业公司摄制，张石川编导，龚秋霞、舒适、著名童星胡蓉蓉、陆露明联袂主演。
影片描写了小女孩歌儿（胡蓉蓉饰）营救遇难生母（龚秋霞饰）的故事。
胡蓉蓉是龚秋霞的丈夫——导演胡心灵的小妹妹。
这是一首4/4探戈节奏的歌曲。
歌曲的前奏和结尾的旋律相同，用轻音乐队演奏出强有力的自由节奏，歌曲开始四句和结尾的二句也是自由节拍；中间从“不敢忘记你”句才转入探戈节奏，直至“相逢心依旧”句。
二十世纪三十年代的歌曲结构常常比较特别，不同于四十年代中期以后的歌曲，大多隶属有规律的AABA结构。
此歌中间探戈节奏部分可分成ABA三部分。
在百代唱片公司所灌录的唱片中，唱过一遍后，又用轻音乐队演奏一遍。“不敢忘记你”和“何处不相逢”两个A部分用小提琴主奏，优美动人。
此歌的开头与结束，都采用“春风悠悠，野草低头”的乐句，并以自由节拍舒展，含有深意，不是低头忏悔，而是低头沉思，忖度未来。
歌词也写得极具风采，表现了女性历经别离之后对爱人的思念盼望。由于探戈节奏起伏跌宕、流荡波动的特点决定，歌曲意境的表现没有低沉颓唐的消极情绪，而是充满对幸福未来的憧憬和期盼。
此歌是二十世纪三十年代一首流传很广，极受听众欢迎的电影插曲。
七十八年前的老歌，今天听来依然扣人心弦，探戈舞曲的节奏也是铿锵峭拔，掷地有声。
龚秋霞（1918-2004）的歌声歌声清脆嘹亮，如出谷黄莺，启迪听众心扉；曲作者陈歌辛（1914-1961）和词作者吴村（1904-1972）两位乐坛大师的作品，难以详述，也许可以《玫瑰玫瑰我爱你》为他们俩的代表作-陈歌辛谱曲，吴村作词。
如今三人都以先后去世，谨以《春风野草》含悲致敬。
《桃花朵朵紅》（李厚襄作词谱曲，张帆唱）
回覆刪除A段
桃花朵朵紅，寂寞恨東風，
年年到人間，散佈著苦痛。
A段
朝夕痴盼望，依然霧迷濛，
舊恨尚未了，新愁又滿衷。
B段
落花流水相送，與君何日重逢，
郎君情薄如紙，可曾忘卻了舊夢？
A段
柳堤淡淡風，尋遍無影踪，
雙袖淚斑斑，空對桃花紅！
这是抗战胜利後，上海歌坛一首很有名的歌曲。
词曲作者由乐坛才子李厚襄一人担纲完成。通过此曲，不难发现李厚襄不但谱曲一流，文学根底也很深厚，实在难能可贵。
此曲为4/4拍，比较慢速的布鲁斯（Blues）抒情歌曲。AABA曲式，起承转合，方整形结构。
A段主歌重复两遍说明，桃花虽好，不见桃红柳绿，百花盛开，反而难耐东风寂寞，年年散播失恋女郎的苦痛；朝夕盼望，不见伊人归来，旧恨新愁泪满腮。
到了B段副歌，道出实质问题，女郎日夕盼望郎君归来，能够久别重逢，可恨只有落花水流红，郎君轻薄如纸，早已忘却旧梦！
再现部的旋律重复A段主歌，说出遍寻恋人，仍然无影无踪，双袖泪斑斑，空对桃花红！
《桃花朵朵紅》曲调悠扬流畅，伴奏华美，爵士风格浓郁，缠绵悱恻，震撼心脾。
B段“可曾忘却旧梦”一句，连续用了两个三连音，重磅锤击全曲最高音处，把全曲带向高潮，戏剧性地重彩描述女郎迫切盼望郎君归来的绝望心境！
听完全曲，可知张帆的歌艺水准高超，她的音色介于姚莉和吴莺音之间，饶有韵味。
请问你的评价如何？
周璇《桃李春风》
回覆刪除曲: 姚敏 詞: 陳蝶衣
A段
（独）春风吹襟袖，桃李满门墙。负笈来四方，聚首在一堂。
亲爱真诚，不知有参商；并肩携手，不知有彷徨。
（合）我们的意气凌驾霄汉上；我们的思想晈如日月光。
我们要刻苦修养，做新青年的榜样；
（独）我们要奋发图强，做新中国的栋梁。
B段
（合）亲爱真诚消除怅惘；并肩携手争取辉煌。
B段
（独）让温暖的春风，吹动着桃李芬芳。
让弦歌的声浪，追随着春风飞扬。
此曲为ABB三段体曲式，结构紧密。大调音阶，西乐伴奏，中速4/4拍，进行曲风格。
《桃李春风》是1947年香港大中华影片公司摄制喜剧片《花外流莺》的插曲。
片中有主题歌《花外流莺》，《春之晨》，《高岗上》等歌曲，大都热情向上或歌唱祖国大好河山。
《桃李春风》是抗战胜利，百废待兴，重整家园的背景下应运而生的歌曲，由周璇领唱，歌声配合男声合唱，此起彼伏，错落有致，热情豪迈，旋律优美流畅，如沐春风。
值此马蹄捷报映晓日，燕语莺歌庆马年之际，聆听周璇清脆悦耳的歌声，别有一番滋味在心头！
愿以《桃李春风》与歌友分享此曲，同欢共庆马年，如意吉祥，马到功成！
《秋江曲》（李厚襄谱曲，漫影作词）
回覆刪除1949年香港长城影业影片《花街》插曲。
该片编剧为陶秦，导演岳峰，
周璇、严俊、韩非主演。
“彎彎羊腸路, 盼郎到江頭。
江邊花草雕萎，只剩下枯柳。
天天渡到江頭望，
望得人兒已消瘦。
秋江空無際，流水長悠悠，
望到夕陽落，不見有歸舟。
落葉逐水流，西風伴人愁。
江南一片蕭瑟，侬把他等候。
去年離時答應我，
今年秋天重聚首。
盼到秋風起 ，依舊無消息，
江面白茫茫，淚珠共水流。”
《秋江曲》6声宫调音阶加变宫。
全曲采‘由求’辙，取‘由’韵。
词作者漫影40年代上半叶开始写歌词，
一直写到1949年。
词作优美，文学根底深湛，
熟谙词曲行腔规律，
配合曲调，天衣无缝。
《秋江曲》为布鲁斯（Blues）爵士节奏，
钢琴伴奏潇洒奔放，十指如飞，
意气风发，神采飞扬，
恍如重现纽约百老汇的爵士风华。
全曲铺陈秋天萧瑟，江水茫茫，
痴心女郎在江头顾盼情郎归来，
去年许下的诺言今秋回归，
如今犹如落叶西风空悠悠，
珠泪共水流！
周璇演唱此曲，值得大书特书。
发音字正腔圆，咬字清晰，
柔和缠绵，委婉动听。
她的气声唱法，音色细嫩，音质甜美;
自然浑朴，没有修饰或矫揉造作，
引领你进入真、善、美的境界，
而这种境界的绝美使她由歌手
最终成为歌唱艺术大师，也最终
奠定了她在歌坛空前的地位。
一代歌后，成就辉煌，
无奈身世坎坷沧桑，不得善终。
造化弄人，何至如斯！
您好，齐齐唱认识的张建辉比昨天刚满73岁的俺年长，加上是教授，相信是同姓同名而已。俺有个博客网址，有空不妨过来探望这位吉隆坡老乡：http://blog.ifeng.com/1027571.html
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